Curso intensivo para creadores audiovisuales que buscan profesionalizarse y
trabajar activamente en la industria musical.
Tu pitch, tu tratamiento y tu reel son tu mejor herramienta. Aquí vas a aprender
a unificar tu visión y cómo la vendes, con estrategia real y una identidad que
deja huella. Un portafolio que hable de ti y te abra las puertas necesarias para
trabajar más.
Andres Ibañez, conocido en la industria musical como StereoSonico, es un cineasta mexicano con una voz bicultural y una trayectoria internacional. Ha colaborado con grandes directores como Mel Gibson y Martin Campbell. En 2007 fundó StereoSonique, un estudio creativo enfocado en contar historias con carga emocional y alto impacto visual.
Desde entonces, ha dirigido más de 100 proyectos musicales para artistas de talla mundial como Elvis Costello, Maná, Juanes, Marshmello, Nicky Jam, Ozuna, Farruko, Natalia Lafourcade, Young Miko, Prince Royce, acumulando más de 2.1 billones de views en todo el mundo.
Ha dirigido una película de ficción, dos documentales y produjo una exitosa serie de true crime. Los tres últimos proyectos producidos por su compañía StereoSonique. Pionero en el branded entertainment, ha sido reconocido con premios internacionales y fue nominado a Cannes Lion.
Lo que ha aprendido dirigiendo y produciendo videoclips de gran impacto, ahora lo comparte en PLAYBACK, un curso intensivo diseñado para creadores que quieren llevar sus ideas a la pantalla con claridad, visión y confianza.
PLAYBACK no es solo teoría: es un espacio para entender el lenguaje del videoclip, estructurar procesos creativos, evitar errores de producción y aprender a conectar con artistas y audiencias a través de la narrativa visual. Si alguna vez has tenido una idea increíble pero no sabías cómo convertirla en imágenes, PLAYBACK es para ti.
Utilizaré ejemplos reales para que quede claro y los puedas aplicar.
Cómo se hace un pitch deck / tratamiento
Cómo se lleva a cabo una pre-producción inteligente donde la logística sume a la creatividad
Cómo prepararse lo mejor posible para el día del llamado
Cómo es el caos inevitable del rodaje y aprender a surfearlo creativamente con estrategia y confianza sin perder el control
Cómo plasmar tu visión en el corte con el material que lograste capturar
Cómo llevar el proceso de post cumpliendo con los tiempos
Programa en vivo + comunidad
- Programa completo en vivo.
- Forma parte de una comunidad de mentes creativas y
comparte tu experiencia y tu proceso.
- Ideal si quieres avanzar acompañado, sostener tu
compromiso y tu disciplina y trabajar en un espacio
rodeado de personas con metas grandes en tu misma
sintonía.
Programa Mastercraft + Coaching + Programa en Vivo + Comunidad (Limitado a 10 cupos) Todo incluido en el programa en vivo
+ Acceso a un grupo privado donde usaremos dos sesiones extras para que expongas ya sea lo que trabajaste en el curso, un tratamiento que presentaste y no ganaste, estas a punto de filmar y quieres presentar tus ideas, tienes un corte y necesitas feedback.
Ideal si quieres ir al siguiente nivel, construyendo tu visión con enfoque, mostrando tu trabajo, tus resultados, y ser parte de una comunidad potente que eleva tu estándar.
“Cuando me gradué de la carrera de comunicación y no tenía experiencia tenía muchas dudas, muchos miedos, y sobre todo, ninguna pista de cómo hacerle para llegar a dirigir. Aquí te voy a contar todo, los errores que me ayudaron a ser mejor, como resolví las dudas, como logré crear una marca personal. Jamás me voy a arrepentir de haber apostado por vivir de lo que más me gusta hacer, contar historias y crear universos narrativos para los artistas porque gracias a esa apuesta tengo una vida construida con creatividad y mucha libertad. Ahora quiero ayudarte a construir la tuya. Porque si yo lo logré desde cero, tú también puedes hacerlo.”